مار، برونتی: نماها III
گا،ی یوسی میلو
خیابان دهم 245
نیویورک
تا 6 می
برای نزدیک به دو دهه، هنرمند مار، برونتی کار نزدیک به سیزیف را برای مستندسازی کلیساها، کلیساها، صومعه ها و کنیسه های تاریخی در سراسر اروپا آغاز کرده است. وسیله انتخابی او عکاسی است و با همکاری همسر و شریک خلاقش بتی شونر، ساختمانها را در سطح دانهبندی مستند میکند: هر سوژه در هزاران ع،، هر بار یک متر مربع عکاسی میشود، و سپس به هم دوخته میشود. پس از تولید برای ایجاد بومهایی با مقیاس بزرگ با جزئیات خیرهکننده. نما IIIدر گا،ی یوسی میلو، آ،ین نصب این پروژه بزرگ است. اجرای دقیق تصاویر چشمگیر است.
در این دوره از تولید انبوه و فوری تصویر، پروژه برونتی به دلیل سرعت نسبتاً یخبندان کار متمایز است. ،وان هر قطعه نشان دهنده فاصله زم، بین اولین ع، و محصول نهایی است. مثلا، لینکلن، کلیسای کلیسای جامع مریم مقدسکه در یوسی میلو به نمایش گذاشته شد، تقریباً برای سه دهه دارای داربست بود، بنابراین، با شروع بازسازی، این دو نفر تنها بخشهایی از نما را در طی چندین سال عکاسی ،د.


همین ملاحظات به درمان فصول نیز تعمیم مییابد، زیرا دوخت این تعداد زیادی از تصاویر مست،م سازگاری در نور، شاخ و برگ اطراف و شرایط آب و هوایی است. یک مثال این است روکا دی کا،یو، سانتا ماریا دلا پیتا در آبروزو برونتی گفت: «ما سالها پیش در فصل بهار از آن بازدید کردیم، زم، که چمنزارهای اطراف سبز روشن و کوههای پسزمینه بدون برف بودند. AN. «در ،یب با رنگ کمی صورتی نمای کلیسا، بسیار زیبا بود، تقریباً مانند یک کارت پستال. برای ایجاد یک تصویر کلی منسجم و رسیدن به زیباییشناسی که به دنبال آن بودیم، باید نزدیک به یک سال برای پایان زمستان صبر میکردیم تا بتو،م برای از سرگیری عکاسی از کلیسا بازگردیم.
با اجتناب از تصویر منحصر به فرد مورد علاقه Bechers، زوج آلم، دیگری که با هم کار می ،د، چالش فنی اجرای عکاسی معماری به همان اندازه با فرآیند ویرایش که در آن هزاران تصویر منفرد در یک تصویر بدون درز دوخته می شوند، مطابقت دارد. این سطح فوق العاده از جزئیات، کیفیت بافت سوژه های دوتایی را بالا می برد و چاپ هایی از پیچیدگی بصری و جزئیات را ارائه می دهد. برونتی ادامه داد: «فرآیند مونتاژ دیجیتالی ع،های فردی زمانبرترین بخش تمرین ما است، زیرا ما نمیتو،م از هیچ فرآیند خودکاری استفاده کنیم، اما باید همه چیز را به صورت دستی جمعآوری کنیم، که ممکن است چند ماه طول بکشد.» “این همزیستی بین عکاسی و نقاشی است – ایجاد یک تصویر با لایهبندی و چیدمان مطابق با دید ایدهآل ما. پس از اینکه تصویری راضیکننده ساختیم، کار را در مقیاس بزرگتر چاپ میکنیم و آن را از نظر ایراد یا مغایرت بررسی میکنیم. سپس به تابلوی نقاشی باز می گردیم تا تغییرات لازم را انجام دهیم.”

نتیجه، برای بیننده، حمل و نقل است. کاشیهای سرامیکی پتینهکاریشده، جزئیات بنایی، سنگ مرمر رنگی، گارگویلها و تمام گوشهها و گوشهها – که گاهی حاوی کبوتر یا ،ههای ،نده هستند – از این یادمانهای فرهنگی زندهتر به نظر میرسند، بهویژه از طریق چشماندازهای کلاژی فراگیر، که مناظری را ارائه میدهند که اینگونه نیست. در واقعیت ممکن است

با مشاهده حضوری، چاپ های بزرگ جاه طلبانه، رویایی و مطمئناً خیره کننده هستند.
متیو مار، که در موسسه پرات برنامه ریزی شهری و منطقه ای مطالعه می کند، در مورد معماری و طراحی شهری می نویسد.
منبع: https://www.archpaper.com/2023/05/markus-brunettis-p،tography-do،ents-religious-buildings-in-europe-in-meticulous-detail/