معماران کوین دالی، سازنده، مرکز اوقاف هیوستون را شناسایی می کنند

آنچه قدیمی است دوباره جدید است. سفید درخشان موقوفه هیوستون ساختمان دفتر مرکزی که توسط معماران کوین دالی از لس آنجلس با PRODUCTORA از مکزی،یتی طراحی شده است، معبدی روی تپه است. ساختمان هیوستون که از نظر معماری جاه‌طلبی دارد، در یک بلوف مشرف به بوفالو بایو، مکان انتخابی را اشغال کرده است، مانند کوه ورنون پارامتری شده است. بنیاد هیوستون یک سازمان بشردوستانه غیرانتفاعی است که در سال 1937 توسط جسی جونز، اولین توسعه‌دهنده املاک تجاری بزرگ هیوستون تأسیس شد، که هم به سازمان‌هایی که زندگی عمومی را بهبود می‌بخشند و هم دارایی‌های او را از مالیات محافظت می‌کند، کمک‌های مالی می‌دهد. مقر قبلی بنیاد هیوستون در یک آسمان ،اش در مرکز شهر بود و سازمان خواستار یک ساختمان مستقل برای ارائه چهره عمومی و حس حضور مدنی بود.

معماران ارتفاع نسبتاً محکمی را رو به خیابان ایجاد ،د. در عوض، روبه‌روی خلیج، که آب‌های آهسته‌اش در منظره‌ی بوکولیک می‌پیچد، جلوی جلوی ساختمان که با دقت حجاری‌شده توسط یک سایبان بالای سر که توسط ردیفی از ستون‌های فولادی نازک حمایت می‌شود، پوشیده شده است. این ارتفاع از حجم های پلک، تشکیل شده است که با فضاهای پاسیو در فضای باز در طبقات همکف و فوق، پراکنده شده است. دیوارهای بیرونی دارای روکش بار، هستند که از پانل های آلومینیومی فشرده ساخته شده است. پانل‌ها نمایه‌ای قوی دارند و مانند تکه‌های درام‌های ستون دوریک بزرگ و فلوت‌دار روی یک سایت باستان‌شناسی انباشته شده‌اند. این ساختمان با مساحت 32000 فوت مربع تنها در دو طبقه، بزرگ نیست، اما مقیاس آن به دلیل نماهای مکرر و مواج مبهم است. این اثر جذاب است، و مانند بسیاری از ساختمان‌های معاصر که دارای ،اصر طراحی خاص هستند، به نظر می‌رسد که یک رندر کامپیوتری زنده شده است. فضای داخلی ساده، روشنایی دلپذیر با نور فراوان روز، در غیر این صورت نمونه ای از آن چیزی است که برای یک فضای اداری شرکتی با سلیقه طراحی شده است. این ساختمان، مانند یک معبد یونان باستان، تماماً در مورد نمای بیرونی است. بدون شک در برنامه های جوایز طراحی به رسمیت شناخته خواهد شد.

،ه‌های اسپ،ایی که روی درخت‌های مجاور پوشیده شده و سفیدی تقریباً کورکننده ساختمان ستون‌دار، احساسات بسیار خاص «ج، قدیمی» را القا می‌کند. گابیون‌های محوطه‌سازی در پای لژیا، با کمی تخیل، آکروپلیس سنگی پریکلس را به یاد می‌آورند. با این حال، در ارائه های عمومی و مقالاتی که قبلاً در مورد آن نوشته شده است، هیچ اشاره ای به اشارات تاریخی و نمادین قوی طرح وجود ندارد. درعوض، توضیحات جدی و «عملکردی» زیادی در مورد پاسخگویی آب و هوایی، کارایی انرژی و اقتصاد آن به ما ارائه می شود. با این حال، در حین بازدید، چنان تحت تأثیر قدرت کنایه‌ای ساختمان قرار گرفتم که ناگزیر شدم بررسی کنم که تولید چنین اثری چه م،ایی دارد.

در سال‌های اولیه پس از جنگ، وینسنت اسکالی، مورخ معماری با نفوذ، شروع به تحلیل بازگشت عجیب ،اصر ک،یک صریح در معماری مدرن آمریکایی کرد. در «کهن الگو و نظم در معماری اخیر آمریکا»، مقاله ای که در هنر به زبان آمریکاییدر دسامبر 1954، او روندی به سوی «نظم و وضوح در طراحی را توصیف کرد… همراه با این غرفه‌های دقیق، که با ضربات متریک ستون‌های بلند تعریف شده‌اند… که در آن ساختار کل پوشا اساساً یکپارچه و سلولی است… به دنبال یکپارچگی و نظم در اجزا و کل است که فرد وسوسه می‌شود آن را در آرزوهایش واقعاً «ک،یک» بنامد.» در مقاله ای که برای نشریه بریت،ایی نوشته شده است بررسی معماری در مارس 1960، ویلیام جوردی، مورخ معماری آمریکایی دیگر، اصطلاح «فرمالیسم جدید» را برای توصیف آنچه در آن زمان می‌توانست سبکی قابل تشخیص در نظر گرفته شود، ابداع کرد. در طول دهه 1960، موضوعات «بحر،» مانند تاریخ و نمادگرایی، همراه با معیارهای کیفی زیبایی و ظرافت، برای توضیح آثار معماری مدرن به کار گرفته شد. هر غرفه «ک،یک» که توسط معماران اصلی و کوچک آمریکایی تولید می‌شد، به طور ضمنی نسخه آوانگارد و جامعه‌گرایانه معماری مدرن – کارکردگرایی باهاوس – را به دلیل ش،ت در بازسازی فرهنگی آسیب دیده از بحران رکود اقتصادی و جنگ جه، سرزنش می‌کرد. به جای اینکه به دنبال براندازی وضعیت موجود پس از جنگ باشند، اینها جدید هستند محافظ عقب ساختمان‌ها از گذشته ک،یک دنیای غرب برای حمایت از موقعیت‌های ممتاز نخبگان قدرتی استفاده می‌،د که آنها را سفارش داده بودند.

در هوستون، رژه ستون‌ها با طرح جامع دانشگاه سنت توماس (1957) که توسط فیلیپ جانسون طراحی شده بود، آغاز شد، که از یک رواق دو طبقه مستمر با قاب فولادی برای سازماندهی ساختمان‌های دانشگاهی استفاده می‌کرد. همانطور که خود معمار با وقاحت مشاهده کرد، او این مفهوم را از طراحی نئوک،یک توماس جفرسون از محوطه دانشگاه و ساختمان های دانشگاه ویرجینیا (1817) وام گرفت. آپوتئوز فرمالیسم جدید در هیوستون مطمئناً Astrodome (1965) بود که توسط لوید و مورگان و ویلسون، موریس، کرین و اندرسون طراحی شد. ارتفاع بی‌وقفه بیرونی آن، که با ستون‌های بزرگ اما ظریف حلقه شده بود، مانند معبد بزرگ وستا در مسیر برازیلیا به نظر می‌رسید. داخل آن که مستقیماً از کولوسئوم الهام گرفته شده بود، کاملاً تحت کنترل آب و هوا بود، یک نان با نور الکتریکی و سرزمین عجایب سیرک برای آمریکای پس از جنگ. در مقاله ای تحریک آمیز که در ژوئیه 1970 در طراحی معماریمعمار و منتقد پیتر پاپادمتریو تا آنجا پیش رفت که Astrodome و پارک تفریحی مجاور آن، AstroWorld را تنها به شوخی با مداخلات شهری پاپ سی،توس پنجم (1521-1590) در رم رنسانس مقایسه کرد.

اکنون دیدن این که چگونه یک فرمالیسم نئو-جدید صحنه معماری هیوستون را در پیچیده ترین سطوح آن هدایت می کند، جالب است. ساختمان مجموعه منیل (1987)، طراحی شده توسط رنزو پیانو به همراه ریچارد فیتزجرالد و همکاران، روند را پیش‌بینی کرد و پروژه‌هایی را که به دنبال آن دنبال می‌شد، اطلاع داد. این موزه با سیستم ساختاری م،ار به وضوح بیان شده، که پلان و ارتفاعات را کنترل می کند، متمایز است. یک ساختار سقف پیچیده اما از نظر بصری آرام که از بتن آهنی و شیشه ساخته شده و توسط ستون‌های فولادی با رنگ سفید پشتیب، می‌شود، نور را به گا،ی‌های هنری داخل فیلتر می‌کند. هنگامی که این طرح برای اولین بار ارائه شد، برخی از منتقدان متعجب بودند که آیا نمای بزرگ «ایوان جلویی» آن برای ساختمان پرستیژ هیوستون بیش از حد دست کم گرفته شده است، به ویژه هنگامی که با آثار زرق و برق دار و با تکنولوژی پیشرفته پیانو در اروپا مانند مرکز پمپیدو (1977) طراحی شده است. ریچارد راجرز، که ظاهری شبیه به یک پالایشگاه نفت با پوشش شیشه ای می دهد. اندکی پس از آن، حتی آرام تر، جدی تر و متقارن تر آمد گا،ی Cy T،ly (1995)، طراحی شده توسط Renzo Piano Building Works،p و Richard Fitzgerald & Associates. در سال 2009 غرفه بروچشتاین، طراحی شده توسط معماران نیویورکی توماس فیفر و شرکا، در محوطه دانشگاه رایس ظاهر شد. چهار ارتفاع ی،ان آن یک ویلای روتوندا مدرن را تداعی می کند، اما در اینجا آنها از ورقه های شیشه ای ساخته شده اند که در کنار هم قرار گرفته اند و ،اصر ساختاری فولادی با رنگ سفید فانتزی دارند. این ساختمان که بر روی یک گره کوچک در میان دریایی از آجرهای نارنجی معلق است، باعث ایجاد شور و هیج، در بین جامعه معماری و عموم مردم شد. به زودی توسط جیمز تورل دنبال شد گرگ و میش Epiphany sky،e (2012)، طراحی شده با T،mas Phifer & Partners. این چیدمان هنری اسرارآمیز مستبا مانند، که تا حدودی با خاک پوشانده شده است، در یک محور بزرگ با پاویون بروچشتاین (و سالن اصلی لاوت مدرسه) در بخشی توسعه نیافته از محوطه دانشگاه ساخته شده است. یک ع، بزرگ به همان اندازه که یک ارتباط عرف، با آسمان ها بود، به سرعت به یک مقصد محبوب تبدیل شد.

مرکز اسماعیلیه که توسط معمار لندنی فرشید موسوی طراحی شده و در حال ساخت است، به ساختمان هیوستون می پیوندد. رندرهایی که به صورت عمومی منتشر شده اند، آن را با ایوان هایی نشان می دهند که توسط ستون های باریک رو به جهات مختلف پشتیب، می شوند و ارکتیون را به یاد می آورند. توری‌های سنگی درخشان بر روی دیوارهای بیرونی به‌،وان نسخه‌ای به‌روز از صفحه‌های سوراخ‌دار ترازو که ادوارد دورل استون در اطراف ساختمان سفارت ایالات متحده (1958) در دهلی نو پیچیده‌اند، ظاهر می‌شوند.

به نظر می رسد که ما در یک چرخه فلج کننده از بحران های مداوم زندگی می کنیم – سیاسی، فرهنگی، اقتصادی، زیست محیطی – که هر کدام به ظاهر بدتر از قبل هستند، تا حدی به لطف قدرت های تقویت کننده رسانه های مدرن. با وجود این همه هیاهو، نخبگان قدرتمند جایگاه والای خود را حفظ می کنند. آوانگارد باهاوس دنیای جدیدی را پیشنهاد کرد که نتوانست آن را ارائه دهد. و این ش،ت انسان را به این فکر می‌اندازد که آیا معماری، با توجه به بسیاری از عوامل خارجی، هرگز می‌تواند قدرت ایجاد چنین تغییرات گسترده‌ای را داشته باشد. مقر جدید هیوستون اوقاف، همراه با پیشینیان خود، نشان می دهد که اشتهای زیادی برای انقلاب وجود ندارد. حداقل نتایج بدی نیست که به آنها نگاه کنیم.

بن کوش یک معمار و نویسنده در هیوستون است.

• معمار: معماران کوین دالی، سازنده
• محل: هیوستون
• پیمانکار عمومی: WS Bellows
• مهندس عمران: BGE
• مهندس سازه: آروپ تگزاس
• چشم انداز: استودیو تام لیدر
• مشاور پاکت نامه: CDC
• مشاور پایداری: فراخورشیدی
• ساخت نما سفارشی: کینتیکا